回顾二十世纪六十年代张大千一把成扇仅数十元而到九十年代中期已升至数万元再到新世纪更飙升至数十万数百万元的历程就可以视为对张大千作品投资连续升温以及投资张大千能够取得良好收益的最好案例。↖
界有一句话称“张大千永远不晚”近年拍的《惊才绝艳》似乎再一次以56万的成交价格佐证了这句老话。
这虽然是一副仕女图不是牡丹图但韩孔雀绝对不会失望因为仕女图韩孔雀手里可是有着十四幅之多。
要知道张大千的画作只要是精品价格都不会低了最主要的是张大千的画作升值空间很大速度也很快。
有了这一副张大千的牡丹图打底让韩孔雀的期待值达到最高峰。
刚才韩孔雀看到的画卷可不止是这四幅还有几幅画和一些条幅不过画牡丹的就这四幅了。
此时韩孔雀不再小看这些画作他直接打开了另外一幅这一副跟张大千的牡丹图放在一起也许还能够给他点惊喜。
看着画中飞扬的女人韩孔雀直接膛目结舌这幅画他绝对见过啊！
看了一下右上角的子红拂女这就没错了这幅画他在新闻上看到过。
去年春拍中国嘉德在夜场拍卖曾经推出全场焦点拍品张大千的《红拂女》此标的以950万元起拍随后买家直接叫价至3000万元经过数轮激烈竞价最终以7130万元高价成交成为弱市拍场中的一抹亮色。
没想到这么一副天价名画。居然就被这么仍在了这条沉船上这让韩孔雀再一次意识到这座密库的不简单。
既然出现了两幅张大千的画作那么这里还有没有第三幅？
韩孔雀看过那次嘉德夜场的拍卖他记得那一刺还拍卖了不少好东西。
“咦？真的还有一副而且还是仕女图？”看着另外一幅画。韩孔雀此时已经完全没有了惊讶此时他只是感叹这群沉船海盗还真是财大气粗。
果然是这幅惊才绝艳刚才韩孔雀还想着这幅画呢没想到现在就看到了。
这幅画的最后成交价值虽然不如红拂女高但其升值速度却是很快的。
一四年秋拍香江苏富比的焦点拍品亦让人瞠目张大千作于1943年的《惊才绝艳》图以估价待询的方式推出。
据资料显示。此幅《惊才绝艳》图作于1953年曾在1956年巴黎近代美术馆举办的“张大千画展”中展出。
1997年于魔都朵云轩秋拍进入拍场时值东南亚金融危机之时刚进入艺术品拍卖市场不久的中国艺术品拍卖行业也受到不小的冲击然而这件拍品依旧以110万元成交为当时的艺术品市场增添了一份信心。
4年后的2001年这件拍品又以200至300万港元的估价。在香江苏富比秋拍中出现经过几十个回合的竞争。最后以46647万港元成交创造了当时张大千人物绘画的市场最高价。
时隔13年之后的秋拍此图再次上拍又以“估价待询”的方式推出拍出了五千多万的价格可以说也是一个天价。
这么两幅画被人买下来。却放在这里冷藏可以说是真的财大气粗。
现在韩孔雀反而怀疑这些画都是假的如果是真的谁不是珍而重之的好好？
反正现在出不去韩孔雀又不想破坏这座沉船。所以他收拾出来了一个架子把这几幅话全都挂起来仔细查看。
从画面上看此幅《惊才绝艳》图与《红拂女》非常相似都是张大千用唐代仕女画法描述的《虬髯客传》中红拂女形象题诗也雷同。
构图上唯一差别在于《红拂女》缺少右上方的“惊才绝艳—此四字惟红拂女足以当之”的题写；而《红拂女》写于金笺上《惊才绝艳》则写于宣纸上。
这是一稿两本的现象《红拂女》创作于1944年而《惊才绝艳》图则创作于1953年市场上应该没有第三幅同题材的作品。
前者是张大千在到dun煌后把壁画的影响直接放到作品上而1953年的作品是经过张大千自己修正和改善后完全形成了自己的创作方法。
细究来看《惊才绝艳》图衣服装饰亦化繁为简如衣裙转作素净下摆的花边以浅绛取代重彩。
人物开脸变动极微只是本幅红拂女的脸庞较修长清秀双瞳注视前方而非斜瞟左侧。
从这里看这两幅画没有一点像是假的事实上1940年代初张大千远涉西北在dun煌石窟临摹三年留下不少画稿粉本。
而在张大千的众多题材绘画中仕女画无疑是最受藏家们追捧的门类学界也将其仕女画分为三个阶段。
上世纪40年代之前以临摹明清大师作品为主的称为第一阶段1941年其远赴莫高窟临摹壁画的四五年称为第二阶段第三阶段为50年代以后此时的张大千仕女画从莫高窟壁画中汲取灵感将莫高窟唐风和明清风格结合此时其仕女画也逐渐走向成熟。
作为承上启下的第二个阶段也是张大千绘画生涯的一大转折点。
在临摹了数百幅敦煌壁画后张大千深刻领会了唐五代人物画的精髓更领会了中国中古时期人物画用笔设色的特征使得大千先生的人物画在短短的三年之间向前跨了一大步。
而从市场角度而言时隔一年市场对于高端拍品的追逐已经越来越趋向理性。
去年春拍苏富比成交价达千万以上的书画作品仅有5幅其中两幅为张大千作品。
两幅张大千作品进入张大千作品历史成交价前十位分别是在内地嘉德以7130万元人民币成交的《红拂女》和香港佳士得以8051万港元成交的《荷塘野趣》。
因此此幅《惊才绝艳》图当时造成了很大的轰动所以韩孔雀记得十分清楚。
韩孔雀记得当时拍卖的很多东西都很好当时韩孔雀甚至还后悔没有去参与一下以至于那些珍宝流落到了其他人手里。
不过最后那批真品全都拍出了一个好价钱所以韩孔雀有收起了失落他虽然有钱但也不会对这些东西一掷千金。
而现在韩孔雀却是双眼放光也许那些被人买走的珍宝都会出现在这里。
果然韩孔雀在一个角落里发现了几个罐子看着罐子上的龙纹图案韩孔雀只能苦笑。
那次拍卖会除了那副惊才绝艳仕女图以外继香江苏富比春拍鸡缸杯刷新中国瓷器拍卖价格纪录后那次秋拍中香江苏富比瓷器板块的最大亮点则是乾隆御制粉青釉浮雕龙纹罐。
据当时的介绍说那件“龙纹罐”所呈形制、雕工、釉色、纹样皆为乾隆时期的经典作品目前已知在市场上流通的同类型瓷器仅此一件。
其曾于1971年首次露面拍卖行而后于1988年再次易主；此次上拍由放山居提供属26年后再现拍场。
当时一些专家谈及其珍贵程度有人直接说：“乾隆时期对于制瓷的要求素来最甚而同时期与其他瓷器相比这件拍品的纹饰是少见的浮雕器身表面凹凸有致在瓷器领域实属罕见。”
就这么一件东西如果这件不是人仿制的那么就一定是电视上报道的哪一件了。
这件乾隆御制粉青釉浮雕龙纹罐是一件圆明园流失文物在苏富比秋拍中以7400多万元人民币的天价成交。
所以只是这么几件物品总价值就超过两亿而这件乾隆御制粉青釉浮雕龙纹罐也不过是位列圆明园流散文物中拍卖成交价的第六位。
这件清乾隆“御制粉青釉浮雕龙纹罐”雕有精美的苍龙教子图案长龙双目炯炯轮廓分明身披细鳞穿梭祥云；幼龙在下自水而出昂首相视龙躯盘曲在汹涌浪涛之中。
底署“大清乾隆年制”三行六字方篆款雕工利落怎么看都不像是假的。
作为苏富比秋拍的亮点之一该罐以5000万元港币起拍最终以9420万元港币成交约合7400多万元人民币。
看着底部的放山居643号字样韩孔雀知道这就不会错了这肯定就是圆明园流失的文物之一。
之所以认定此罐为圆明园流失文物主要依据其底部“放山居643号”的字样。
“放山居onthill”的主人阿尔弗雷德莫里森1861年从英国公使额尔金的私人秘书洛赫爵士处购得圆明园众多珍藏为安置中国艺术珍品莫里森特意在这些文物的底部贴有“onthill”的签和编号并在放山居内设立陈设室。
这个龙纹罐于1971年从放山居拿到伦敦佳士得拍卖后被人买走。
1988年又在香江苏富比被拍卖从此再无踪影。
上次是其第三次亮相并被拍卖没想到拍卖之后居然又被人藏在了这里如果不是韩孔雀这次无意之中发现还不知道它要在这里藏多少年。(未完待续。)
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